史今朝[1](2021)在《“小组课”在钢琴启蒙教学中的合理运用》文中进行了进一步梳理
高群[2](2018)在《粤剧唱功课教材研究 ——以广东舞蹈戏剧职业学院为例》文中认为粤剧是广东大戏,坐落于佛山的广东舞蹈戏剧职业学院是国内唯一一所培养粤剧人才的高校,笔者以这所高校的粤剧表演专业作为研究对象,从粤剧唱功课教材教法为切入点进行分析研究。首先对广东舞蹈戏剧职业学院粤剧唱功课教材教法现状进行分析,将搜集的12本粤剧唱功课教材内容进行梳理,如传统粤剧剧目、粤曲唱段以及现代戏等,并对此进行共性与个性比较,其中共性方面体现在,粤剧板腔板式的结构特点、粤剧剧目唱段与念白相结合以及剧目风格多样化,从这三方面进行论述分析,另一方面是个性,主要是体现在粤剧唱功课教材编写布局不同、同一年级演唱作品难易程度参差不齐以及按角色进行教材编写。其次是唱功课教材教法进行分析,主要从以下三方面论述,一是在整个教学过程中,粤剧板腔板式理论与演唱实践贯穿整个教学课堂;二是粤剧唱功课的教学策略具有多样化,主要有内容型教学策略、因材施教与合作式的教学策略;三是粤剧唱功课教材内容使教学形成一种独特的教学模式,如教材为本与口传心授、有形与无形以及分析性与整合性的教学模式。最后是粤剧唱功课教材教法评价,分两个方面,一是教材的功能评价,表现在唱功课教材有助于教学质量的提高,以及对整个粤剧唱功课学科建设有积极的作用,并能更好的传承唱腔文化,使得粤剧文化得到延续与发展;二是通过研究唱功课教材教法而引发的一些思考。笔者将通过文献分析、调研、访谈等方法获得一手资料,为此篇论文的书写提供素材,同时也希望通过研究粤剧唱功课的教材教法使得更多的爱好者关注到粤剧唱功课。
康婧雨[3](2015)在《高师钢琴大、小课相结合的教学模式研究 ——以辅修生为例》文中认为随着高师院校音乐教育的进步,高师钢琴教学质量也得到了很大的提高,师生比例的供需矛盾日益凸显。一方面,近年来高校招生规模不断扩大,而教师数量却没能够及时地相应跟进,一定程度造成了师生数量失衡的困局;另一方面,由于受已有的传统教育思想观念影响,高校还存在诸如教学内容和方法过于保守,教学模式和课程设置不合理等问题。针对这种情况,很多高校积极调整教学模式,不再遵循旧的“一对一”的教学形式,而是采用一种新型的授课形式,即集体课和小组课相结合。高师钢琴大、小课相结合的教学模式是在用最短的时间给最多的学生“传道、授业、解惑”,充分提高时间利用效率。原来的单一课仅仅是“一对一”,不符合现今的教育发展趋势。与之相比,“一对多”裨益良多。“一对多”要求钢琴教师在授课前必须对他所教授的学生进行全面的了解,把学生进行分类安排,由此针对性集中备课。如此既能够使得教师对学生因材施教,促进学生间的交流讨论,又给教师提供了扩充授课知识面的契机,更有利于教师设计好课堂教学内容和授课讲学。这在很大程度上有助于缓解教师资源的短缺,从而体现教师资源有效利用的优势。但是,其缺点在于授课时间短暂,学生的回课内容容易受到限制。钢琴大课是对钢琴小组课的一个非常有效的补充,其教学内容主要是把钢琴课需要学习的理论知识提炼出来,并且采用“教学为主、欣赏为辅”的教学方式培养学生的基础技能。在集体教学中,每一个学生配有一架琴、一个耳机,教师可以通过看琴的序号和学生进行互动。此外,教师的讲解可以录制,学生也可以根据自己的情况进行学习和练习。但是集体课的不足体现在教师在授课的时候不能兼顾每一位学生,因此,对于不够自觉的学生,课堂知识接受往往不能尽如人意。综上所述,在高师院校,大、小课相结合的教学模式很适合非钢琴专业的辅修生学习。本文即围绕钢琴大、小课相结合这一教学模式进行研究探讨,通过中小学音乐教学课堂实施案例,为高师钢琴课的发展提供有效依据,从而有力促进高师钢琴教学体系的发展。同时,针对学生,特别是辅修生学习钢琴过程中出现的常见且突出的问题,本文将剖析问题产生的原因,并提出具体有效的解决方法。全文主要从以下五大部分进行论述:第一章引言部分主要由选题缘由、研究方法及理论依据和文献综述组成,这一章节主要是了解前人所研究的高师钢琴教育的发展脉络;第二章,详细阐述钢琴大、小课相结合模式的意义;第三章,是对高师钢琴大、小课相结合模式现状的描述及分析;第四章,就钢琴大、小课相结合教学模式存在的问题分析其形成原因,这一章节针对高师钢琴大、小课相结合教学模式的使用,以及对课堂及教学质量产生的影响进行逐步分析;第五章,旨在提出充分发挥高师钢琴大、小课相结合教学模式效能的对策,这一章节主要从四个方面来表述,即如何提高高师钢琴大、小课相结合的优势,更新教学内容,进行教法更新,进行评价更新,这也是本论文的重点章节;最后的总结部分是对全文的一个总括和收束。钢琴教学中运用大、小课相结合的教学模式,不仅有利于全面提高学生的综合素质,增强其社会实践水平,而且有利于钢琴教学素质教育适应当前社会发展和需求,体现了时代性。更重要的是,这个创新之举也是促进我国钢琴教育事业的发展和繁荣所迈出的重要一步。
杨雯涵[4](2011)在《对高师钢琴集体课教学的研究 ——以赤峰学院为个案》文中提出钢琴集体课是当今高校音乐素质培养的一种新型的教学模式,近年来得到越来越多高等师范院校的认可重视和传播推广。上世纪90年代初,钢琴集体课从美国引入到我国,在我国高师钢琴教学改革中担负着重要的角色。钢琴集体课具有丰富多彩的教学内容和形式多样的演奏课堂,能够培养学生具有键盘综合应用能力,全面有效地培养顺应时代发展的“应用型”人才,为培养复合型、高素质的钢琴音乐教育人才做出了积极的贡献。本文立足于赤峰学院钢琴集体课教学现状,通过对该校钢琴集体课的教学模式、教学方法、教学目标、教学效果、师资配备、教学对象、教学评估、教材选择等方面进行调查分析,运用文献资料法、访谈法、问卷调查法、经验总结法、对比法等对其集体教学进行分析研究总结,旨在通过对内蒙古赤峰学院音乐学院钢琴集体课教学的深入研究,探寻一条适合本校本地区民族文化特点、学生特点的数码钢琴教学之路。全文共分三个部分:一、高师钢琴集体课教学概述二、赤峰学院高师钢琴集体课教学现状的调查三、对赤峰学院钢琴集体课教学的思考
赵云[5](2010)在《文化视域中的中国当代钢琴教育》文中进行了进一步梳理本文基于“文化”、“人”、“教育”三者间相互影响的密切关系,试图以文化的视角对当代中国钢琴教育以及在其基础上产生的当代钢琴文化进行正反两方面的辨证思考。对于当今中国钢琴文化呈现的缺失与不足,试图探讨其文化原因并给予相应的钢琴教育解决之道。全文由五章构成。第一章旨在从横向、空间的角度探析“文化”、“教育”、“人”三者间相互影响的密切关系,提出“文化一人一教育”这一本文研究的基本框架。第二章则在第一章的基础上,进一步深入、具体地揭示文化与钢琴教育间的相互作用机制。笔者认为这种相互作用一方面表现为文化对钢琴教育作用的全面性与潜在性,另一方面钢琴教育也同样通过选择、传播与创新来作用于文化。第三章将此三者间的关系放入历史进程中加以梳理与思考,研究通常分为两个过程:其一为社会文化通过对人的影响从而对钢琴教育在形式方面的影响(文化→人→钢琴教育),其二为通过钢琴教育活动进而对中国钢琴文化方面产生的影响(钢琴教育→人→钢琴文化)。第四章与第五章是全文的重点章节,在这里对当代中国钢琴教育进行了正反两方面的探讨与研究。第四章主要分析有利的社会文化环境为钢琴教育带来的较好影响,以及在此基础上中国钢琴文化呈现出的繁荣发展面貌。第五章则反观中国钢琴文化盛态下的一些令人担忧之现象,探解影响这些现象的文化之源。通过对现象的分析,笔者认为“实用主义”文化是产生这些问题的根本原因,而钢琴教育的可行性解决之道是可以通过影响“人”的价值取向以及行为品质来实现对“实用主义”文化的反作用。最后,笔者在总结全文后得出以下结论:首先,在社会文化的影响下,中国钢琴教育在历史进程中的发展形态是螺旋式上升的发展形态。因此,无论面对当今钢琴文化中呈现的可喜成绩还是不足缺憾,都应始终保持客观自信的态度来面对中国钢琴教育事业的未来。其次,在“文化”“人”“教育”三者间,“人”是作为链接“文化”与“教育”二者的中介与基础而存在的。因此,只要心中存在着纯净的灯塔之光,即有希望使文化和教育沿着健康的态势发展。最后,对于钢琴教育面临的困境,笔者认为应通过对钢琴教育根本目的的再审视,明确钢琴教育的重要意义在于对人心灵的指引而非单纯的知识传输,只有这样才能使钢琴教育脱离当今一些社会文化带来的困扰,从而达到更高的境界。
邵红红[6](2007)在《普通高校钢琴集体课教学研究》文中进行了进一步梳理钢琴集体课是集“传统钢琴教学”、“现代科学技术”、“集体课的形式”于一体的教学模式,钢琴集体课教学已经引起国内外专业音乐人士的普遍重视并开始研究和推行。而在普通高校这样一个新的环境下,钢琴集体课被赋予了新的使命。在教授普通大学生掌握一定钢琴技巧的同时,以钢琴为载体,普遍提高大学生们的音乐审美能力。然而,由于普通高校钢琴集体课教学开展不久,还未形成统一的教学大纲,教师教学还存在主观性、随意性等等。本文通过访谈等方法从目前普通高校的钢琴集体课教学对象、教学模式、教学内容、教材方面、教学方法、教师情况以及评价方式等几个方面的现状进行分析。然后,对其逐一进行研究与探索,以期对普通高校钢琴集体课教学提供有效的建议。本文共分三个部分:一、介绍钢琴集体课的沿革及国内外钢琴集体课教学动态;普通高校钢琴集体课的定位;普通高校钢琴集体课教学的优势与局限性;二、从钢琴集体课教学对象、教学模式、教学内容、教材方面、教学方法、教师情况以及评价方式几个方面对目前普通高校钢琴集体课教学现状进行分析;三、通过以上几个方面分析的情况对普通高校钢琴集体课教学提出设想和探究。
杨明[7](2002)在《钢琴大、小课相结合的新型教材教法研究》文中指出本文围绕"钢琴大小课相结合的新型教材教法研究"的专题,较为详细地向学琴者介绍了学习大、小24个音阶的移调新法,其关键就是要在大、小不同的课型的训练中,头脑清醒地熟悉键盘、了解键盘、运用键盘。
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘起 |
| 二、研究现状 |
| 三、研究方案与思路 |
| 四、研究方法 |
| 五、文献综述 |
| 第一章 广东舞蹈戏剧职业学院唱功课教材现状分析与比较 |
| 第一节 男生版唱功课教材内容分析 |
| 第二节 女生版唱功课教材内容分析 |
| 第三节 男女生版唱功课教材内容之共性 |
| 第四节 男女生版唱功课教材内容之个性 |
| 第二章 粤剧唱功课教材与教法之间的研究 |
| 第一节 粤剧唱功课教学策略形成多样化 |
| 一、唱功课课堂中的内容型教学策略 |
| 二、唱功课课堂中的因材施教与合作式教学策略 |
| 第二节 唱功课教材实践性与理论性的教法呈现于教学过程中 |
| 一、唱功课教材理论性的教法呈现于课堂中 |
| 二、唱功课教材实践性的教法呈现于课堂中 |
| 第三节 唱功课教材内容编写形成独特的教学模式 |
| 一、教材为本与口传心授的教学模式 |
| 二、教材中的有形与无形的教学模式 |
| 三、分析性和整合性的教学模式 |
| 第三章 粤剧唱功课教材教法评价 |
| 第一节 粤剧唱功课教材功能性评价 |
| 一、唱功课教材编写对教学效果的影响 |
| 二、唱功课教材对传承唱腔文化的启示 |
| 三、唱功课教材系统化对学科发展的作用 |
| 第二节 粤剧唱功课教材教学所引发的思考 |
| 一、粤剧唱功课教材与教学相互结合 |
| 二、粤剧唱功课教材编写问题对教学产生影响 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 一、绪论 |
| (一) 选题的缘由 |
| 1、选题意义 |
| 2、研究价值 |
| 3、运用推广 |
| (二) 研究方法及理论依据 |
| 1、研究方法 |
| 2、理论依据 |
| (三) 相关研究的文献综述 |
| 二、高师钢琴大、小课相结合教学模式意义 |
| (一) 促进高师钢琴基础课发展 |
| (二) 丰富高师钢琴基础课教学内容 |
| (三) 提高高师钢琴基础课教学质量 |
| 三、高师钢琴大、小课相结合教学模式现状及分析 |
| (一) 高师钢琴大、小课相结合教学模式现状 |
| 1、大课和小课的教学模式简单的拼凑在一起 |
| 2、大课和小课的教学模式紧密的融合在一起 |
| (二) 高师钢琴大、小课相结合的课堂 |
| 1、课堂教学分析 |
| 2、教学质量分析 |
| 四、高师钢琴大、小课相结合教学模式现存问题及原因分析 |
| (一) 学生学习兴趣不高 |
| 1、教学内容老套 |
| 2、考察方式陈旧 |
| 3、教学方式传统 |
| 4、练琴方法不当 |
| (二) 学生程度不高学习进度缓慢 |
| (三) 教师教学研究创新力度不够 |
| (四) 没有充分发挥钢琴大、小课相结合优势 |
| 五、提高高师钢琴大、小课相结合教学模式效能对策 |
| (一) 教学内容更新 |
| 1、调整练习曲比例,增加趣味性作品 |
| 2、拓宽学习曲目范围,增添中国作品 |
| 3、鼓励学生相互合作,添加四手联弹作品 |
| 4、重视学科相互融合,添补即兴配弹学习 |
| (二) 提高钢琴大、小课相结合的优势 |
| 1、提高钢琴大课个体发展 |
| 2、改变单一钢琴小课形式 |
| (三) 教学方法更新 |
| 1、以学生为主体 |
| 2、鼓励式教学法 |
| 3、模拟试教 |
| 4、科学的练琴法 |
| (四) 教学评价更新 |
| 1、实行全面评价 |
| 2、学生自评、生生互评、师生互评 |
| 3、定期评价和频繁评价相结合 |
| 4、评估钢琴期末考试 |
| 结语 |
| 注释 |
| 参考文献 |
| 附录一 |
| 附录二 |
| 读硕期间发表的论文目录 |
| 致谢 |
| 摘要 |
| Abstract |
| 目录 |
| 引言 |
| 一、论文选题缘由 |
| 二、研究目标 |
| 三、研究方法 |
| 四、研究内容 |
| 第一章 高师钢琴集体课教学的概述 |
| 第一节 钢琴集体课简介 |
| 第二节 国外钢琴集体课研究综述 |
| 第三节 国内钢琴集体课研究综述 |
| 第二章 赤峰学院钢琴集体课教学现状的调查分析 |
| 第一节 赤峰学院钢琴集体课教学的简介 |
| 一、赤峰学院高师钢琴集体课开设的必要性和可行性 |
| 二、赤峰学院高师钢琴集体课教学的特点 |
| 第二节 赤峰学院钢琴集体课教学现状的具体调查 |
| 一、教学对象的调查分析 |
| 二、教学内容的调查分析 |
| 三、教学模式的调查分析 |
| 四、教学方法的调查分析 |
| 五、教材方面的调查分析 |
| 六、教师情况的调查分析 |
| 七、教学评价的调查分析 |
| 第三节 对赤峰学院钢琴集体课教学现状调查的分析 |
| 第三章 对赤峰学院高师钢琴集体课教学的思考 |
| 第一节 赤峰学院高师钢琴集体课教学的反思与探索 |
| 一、观念方面 |
| 二、方法方面 |
| 三、教材方面 |
| 四、师资方面 |
| 第二节 钢琴集体课教学带来的新理念 |
| 第三节 赤峰学院高师钢琴集体课教学的难点与对策 |
| 一、程度差异大 |
| 二、教材建设 |
| 三、教法更新 |
| 四、强化师资 |
| 五、评价考核 |
| 六、工作量 |
| 第四节 对钢琴集体课未来的发展的思考 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 导论 |
| 一、研究缘起 |
| 二、国内外研究概况 |
| 三、相关概念的界说 |
| 四研究方法与基本思路 |
| 第一章 一种新的研究框架:"文化—人—教育" |
| 第一节 文化与人 |
| 一、文化社会学中的"文化"与"人" |
| 二、文化人类学中的"文化"与"人" |
| 三、文化哲学中的"文化"与"人" |
| 第二节 教育与人 |
| 一、我国教育智慧中的"教育与人" |
| 二、西方教育精髓中的"教育与人" |
| 第三节 教育与文化 |
| 一、教育是文化中的一个重要组成部分 |
| 二、从文化的流变与教育的发展历程看二者关系 |
| 第四节 对"文化—人—教育"的关系解读 |
| 一、从文化与人的关系来看,教育起着中介转化作用 |
| 二、从教育与人的关系看,教育是使人获得文化、持续发展的过程 |
| 三、从教育与文化的关系看,教育是文化的社会遗传和再生机制 |
| 第二章 文化与钢琴教育的相互作用机制 |
| 第一节 文化对钢琴教育作用的特点 |
| 一、文化对钢琴教育作用的全面性 |
| 二、文化对钢琴教育作用的潜在性 |
| 第二节 钢琴教育对文化的作用机制 |
| 一、钢琴教育对钢琴文化的选择 |
| 二、钢琴教育对钢琴文化的传播 |
| 三、钢琴教育对钢琴文化的创新 |
| 第三章 中国历史进程中的"文化—人—钢琴教育" |
| 第一节 中西音乐文化背景与中国钢琴教育 |
| 一、中西音乐及其文化背景的比较 |
| 二、中西音乐文化差异对中国钢琴教育的影响 |
| 第二节 中国早期的钢琴教育 |
| 一、宗教文化传播与中国钢琴教育的初现 |
| 二、早期的钢琴教育活动 |
| 三、中国早期钢琴教育下萌生的中国钢琴文化 |
| 第三节 "新文化运动"时期的钢琴教育 |
| 一、"新文化运动"前后教育观念比较分析 |
| 二、中国首批专业钢琴教育机构 |
| 三、"新文化运动"时期展现的中国钢琴文化 |
| 第四节 战争时期的钢琴教育 |
| 一、战争时期的专业钢琴教育机构 |
| 二、战争时期的中国钢琴文化 |
| 第五节 建国初期的钢琴教育 |
| 一、建国初期的各种钢琴教育形式 |
| 二、建国十七年间欣欣向荣的钢琴文化 |
| 第六节 "文革"时期的钢琴教育 |
| 一、"文革"时期的"伪文化" |
| 二、"文革"期间的钢琴教育机构 |
| 三、"文革"时期的钢琴"改编曲"文化 |
| 第四章 当代中国钢琴教育的"文化"分析(上) |
| 第一节 观念的变迁及其对中国钢琴教育的影响 |
| 一、全民价值观念的变迁与中国钢琴教育 |
| 二、教育思想观念的转变与中国钢琴教育 |
| 第二节 空前繁荣的中国钢琴教育局面 |
| 一、规模空前的学校钢琴教育 |
| 二、如火如荼的社会钢琴教育 |
| 第三节 当代中国绚丽多彩的钢琴文化 |
| 一、优异的演奏成绩彰显出专业钢琴教育的先进水平 |
| 二、多元风格的中国钢琴音乐创作 |
| 三、钢琴艺术理论研究领域的"百花齐放" |
| 第五章 当代钢琴教育的"文化"分析(下) |
| 第一节 当代中国钢琴文化盛态下的隐忧 |
| 一、教育扩招后的高校钢琴教育问题 |
| 二、钢琴艺术理论研究领域的缺失 |
| 三、当代中国钢琴创作的不足为钢琴文化创新带来的困惑 |
| 第二节 探寻根源:聚焦"实用主义"文化 |
| 一、利益追求中彰显的"实用主义"文化 |
| 二、对当代"实用主义"文化的探源 |
| 第三节 可行性解决之道:钢琴教育对"实用主义"文化的反作用 |
| 一、通过影响"人"的价值取向来实现 |
| 二、通过影响"人"的行为品质来实现 |
| 结语 |
| 一、螺旋式上升的发展形态 |
| 二、以不变应万变:追寻心灵的灯塔 |
| 三、寻找出路:再审视钢琴教育的根本目的 |
| 附录1 1951—1964年中国钢琴家国际钢琴比赛的获奖情况 |
| 附录2 1979-2008国际钢琴比赛中国选手获奖名单 |
| 附录3 1979年——2008年中国钢琴艺术理论研究目录索引 |
| 参考文献 |
| 后记 |
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一章 普通高校钢琴集体课教学的概述 |
| 第一节 钢琴集体课教学的沿革及国内外钢琴集体课教学动态 |
| 第二节 普通高校钢琴集体课的定位 |
| 第三节 普通高校钢琴集体课教学的优势与局限 |
| 第二章 对当前普通高校钢琴教学现状的分析 |
| 第一节 学生情况的分析 |
| 第二节 教学模式的分析 |
| 第三节 教学内容的分析 |
| 第四节 教材方面的分析 |
| 第五节 教学方法的分析 |
| 第六节 教师情况的分析 |
| 第七节 评价方式的分析 |
| 第三章 对普通高校钢琴集体课教学的设想与探究 |
| 第一节 教学对象即普通大学生音乐学习特点的研究 |
| 第二节 教学模式的探究 |
| 第三节 教学内容的探究 |
| 第四节 教材方面的探究 |
| 第五节 教学方法的探究 |
| 第六节 教师情况的探究 |
| 第七节 评价方式的探究 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |