“三重人格”的映射——论《红字》人物的内心世界和社会活动

一、“三重人格”的映射——谈《红字》人物的内心世界与社会活动（论文文献综述）

姜文莉^[1]（2021）在《历史记忆与时代精神的碰撞 ——威廉·福克纳与大江健三郎创作的比较研究》文中研究表明大江健三郎（Oe Kenzaburo）一直以追求与世界文学同步的“先锋派作家”的姿态存在于日本文学界。他扎根于东亚版图边缘的家乡,在作品中融合了西方的异质文化,逐渐形成了表现人类普遍性主题的独特文体。曾翻译包括大江获诺奖的《个人的体验》等多部作品的美国译者约翰·纳森（John Nathan）称其为“日本最后一位伟大的现代主义作家”。大江健三郎的许多作品在创作主题和叙事技巧方面等方面都受到西方现代文学的影响,与西方现代主义作家、诗人,如福克纳、叶芝、R.S.托马斯、艾略特等有着紧密的联系,其作品也反映出现代人的孤独、异化、彷徨与痛苦,关注现代人尤其是日本战后青年一代心灵普遍存在的问题,具有现代意识。而美国的现代主义经典作家福克纳一直是包括大江健三郎、加西亚·马尔克斯、莫言等小说家学习的榜样。大江健三郎曾坦言自己的创作受到他的启发和影响,而且他走向创作高峰的契机之一正是从1966年春开始为创作长篇小说而系统阅读福克纳的作品。本论文为大江文学研究提供了以福克纳文学为比较对象的参照系。以文本细读、平行研究为主的方法,以跨文化的视角,对这两位既不同时代,也不同地域,分属于东西方不同文化圈的诺奖作家的作品群进行全景式的比较研究,探究他们在创作思想渊源与历程、创作主题、叙事技巧与文体特征等方面的契合与差异,从而更深入地挖掘和分辨大江文学创作中所包含的西方文学元素,进一步解析大江创作与西方现代文学的互文关系,以期在动态视野之中考察其文学文本的构建过程。本论文由绪论、正文和结语三部分组成。绪论部分对福克纳和大江健三郎的国内外研究现状作了较为详实的梳理,特别加强了对日本的大江研究、美国的大江研究、中国的大江研究现状的综述,分析并探寻现有研究中的一些不足以及与本选题相关的尚待开拓的研究空间。论文正文由四章组成,分别从福克纳与大江健三郎的创作思想渊源与创作历程、创作主题、现代主义叙事策略、互文性文体特征四个方面进行比较研究。第一章以传记研究的方式梳理和比较了福克纳和大江健三郎创作的思想渊源与创作历程。阅读两位作家的传记与作品群不难发现,他们创作的思想渊源有惊人的相似之处。他们都是怀乡情节浓重的乡土作家。福克纳基于家乡密西西比北部地区的风土人情与地理环境,构筑了其15部小说的故事发生地——位于美国南方的“约克纳帕塔法郡”和它的县城杰弗森镇。而大江健三郎则在作品中回归故乡日本四国的森林峡谷村庄,将故乡作为灵魂的救赎、回归与再生之所。在福克纳与大江健三郎源自怀乡想象的文学创作中,除了汲取地域文化、神话传说、历史故事中透射出的民族传统文化的精华,也表达了他们在时代精神的感召下对异域的感受和跨文化体验,体现出两位诺奖作家超越地域、超越国家、超越种族的恢弘视野。两位作家都将个人的地域性、历史性的独特创作资源与异域的个人生命体验及对国家乃至人类的时代困境的体察相融合,创作出洞察人性、救赎人类心灵的经典作品。第二章通过比较这两位作家创作中所共通的的三个现代性主题——身份主题、女性创伤主题与反战主题,探寻他们各自作品中揭示人性的善恶本质与自我灵魂救赎的途径。大江健三郎创作中的救赎思想和女性人物塑造方面都在一定程度上受到福克纳文学的影响,这成为二者可比性的基石。而福克纳和大江健三郎都是关注人类共同命运的作家,在他们殊途同归的主题书写中,无不透射出人类所共有的矛盾、痛苦、焦虑与挣扎等复杂情感倾向,构建出心灵异化的现代人的内心冲突与精神图景。第三章探讨大江健三郎的现代主义想象力的源泉,以及与他所喜爱并系统阅读过的福克纳作品中所共有的现代主义文学的叙事策略与叙事时间的多样化运用。福克纳和大江既是各自民族地域文学传统的继承者,又是现代主义创作技法的实验家,形成了与本民族文学传统风格迥异的独特文体,以他们的现代主义文学想象力,为读者呈现出战后东方和西方不同的政治、社会、文化图景,并且从中折射出人类共通的情感倾向与心理特征,体现出时代特征鲜明的人物的“非理性意识”。本论文通过比较他们所采用的“内心独白”“自由联想”等意识流叙事手法的共性与差异,挖掘出其中的道德伦理意义。随着两位作家对作品中主人公意识与心理描摹的多样化与不断深入,他们对叙事时间的运用也体现出了非凡的现代主义想象力。通过“闪回”来追述挥之不去的家族与历史记忆,并凸显出时代特征;通过“时光交错”中的“过去、现在和未来”使作品产生“时空变异”,并成为关于“记忆”和“启示”的经典之作。第四章运用平行研究的方法比较了福克纳与大江健三郎互文性创作的契合与差异。他们的互文性创作既有对自我作品的指涉,也有对他者文学经典的记忆。福克纳与大江健三郎在自我指涉的互文性创作中,都通过家宅空间意象的构建、蛛网式作品群内人物的穿梭与再现,以及对前文本的利用与改写,使作品的精神内涵与文学传统得以传承。另一方面,福克纳与大江健三郎都在与他者的跨越时空的对话中获得灵感,创作出力图救赎人类灵魂的作品:在与宗教文学经典《圣经》的互文中,折射出他们对人类的拯救意识;在与詹姆斯·弗雷泽《金枝》的互文中,凸显出他们各自文化语境下不同的社会与政治意蕴;在与西方现代诗人跨越时空的对话中,透射他们各自的文学记忆与时代精神。两位诺奖作家的作品有着共通的精神内核,宣扬人性中正直与善良的本质,关注人内心的冲突,呼吁全人类的爱与良知,倡导人类拥有同情、牺牲与忍耐的灵魂,承担起道义和责任,寻找人类美好而安宁的精神家园。这也是福克纳与大江健三郎作品中共通的、最为突出的精神财富。

秦勇青^[2]（2018）在《《红字》中的人格三重探析——自我、本我、超我》文中进行了进一步梳理西格蒙德·弗洛伊德在20世纪20年代对他早期的精神分析学进行修正并且提出"三重人格结构学说",即人格由三部分构成:本我（Id）、自我（Ego）和超我（Superego）。三者在人物的内心冲突与矛盾中相互牵制,对个人的心理活动和社会行为有着极大的影响甚至起到了决定作用。而在小说《红字》中,三位主人公内心世界的挣扎恰恰反映了"三重人格结构"在他们身上的"化学反应"。本文从弗洛伊德的"三重人格结构学说"角度分析霍桑的《红字》,主要探析人物内心的冲突与协调,以此来揭示只有自我对本我和超我进行合理、合适的调节,人才能获得一个健全完整性格。

张书娟^[3]（2017）在《高长虹“意志书写”研究》文中研究表明高长虹是上世纪二十年代中国文坛的风云人物。他是狂飙社主将,曾带领众成员在北京、上海等多地创办刊物、出版作品、成立出版部、开展狂飙演剧运动。他应邀与鲁迅共同创办莽原社,是主编和主要撰稿人,鲁迅曾评价他为莽原社“奔走最力者”。然而,由于受到“高鲁冲突”事件（高长虹与鲁迅之间所发生的冲突）和毛泽东与高长虹之间“不欢而散”的谈话等主要事件的影响,再加上高长虹性格奇倔孤傲、文风晦涩难解等多种因素,高长虹在历史上曾长期处于被“漠杀”的状态。新时期以来,高长虹渐渐回归研究者的视野,但学术界的研究视线过多集中于“高鲁冲突”等事件,而忽视了对高长虹文学创作的深入分析和探讨,尤其是还未从文学史的角度,对他的创作特点进行充分的评述,并给予相应的文学史的定位。本文认为,历史不应忘记每一位曾经活跃在文学史空间、并作出过相应贡献的作家,应对他们作出恰如其分的历史评价。同时应对他们的经典文本、文学思想、艺术主张、创作活动等进行认真的研究,从中发掘出文学史的运行规律和特征。因此本文力图进入高长虹的创作世界,考察他的创作理念和文学理想,发掘他在创作中所形成的“意志书写”特征,探寻其作品中所蕴含的审美价值,尽可能地还原历史真实,作出理性、客观、公允的评述和阐释。阅读高长虹的作品,一种狂飙突进、恣意洒脱的气息扑面而来。无论是坦率的文笔、狂傲的文风,抑或是赤诚的情感、睿智的思想,都给读者带来了酣畅淋漓的阅读体验。这是将作者的意志、个性和精神气质融入创作而形成的特点鲜明、辨识度极高的书写风格。本文通过对高长虹作品的分析,并结合对尼采思想的研究,认为这是一种建立在尼采“强力意志”基础上的“意志书写”（WillWriting）方式。本文指出,“意志书写”不仅可以统领高长虹作品的文学理念和精神内涵,而且能够展现意志在他的文学创作中所具有的特殊艺术功能。同时本文还发现,在高长虹的文学世界中确乎存在着一条流动的、嬗变的、超越的、却又彼此复杂纠缠的“时间”轨迹。顺着这条“时间”轨迹向四周扩散的,是高长虹在北京、上海、海外、重庆、延安等地理“空间”的漂泊和他在每个人生阶段自我精神“空间”的构建。这一时空轨迹投射在高长虹的创作世界中,形成了一条“狂人”“超人”“强人”“个人”“病人”的意志弧线。因此,本文从时空中意志演化的角度,对高长虹“意志书写”的逻辑结构和精神特质进行阐析,以期为高长虹研究提供别一种思路。高长虹“意志书写”首先是从“狂人”开始的。“狂人”具有“外在癫狂”与“内在痛苦”两种共存的特征,并通过“漂泊”和“疯言”完成了自我构建,却又被“民间”和“权力”的共谋所瓦解,最终难逃“被豢养或被烹食”的命运。在高长虹的“超人”意志书写中,“超人”作为未来“黄金时代”的创造者,具有强力、乐观的战斗情绪和激进、残酷的狂飙姿态。“超人”意志书写的最终落脚点是“民族生命”的多重探索,这与高长虹的启蒙、救亡理想是紧密相关的。高长虹的“强人”意志书写旨在“反抗一切权威”。在借助、质疑、打倒“权威”的过程中,“强人”实现了从“弱者”到拥有强大生命力和意志力的“强者”的转变。高长虹的“个人”意志书写从反抗“束缚”、反抗“庸众”、反抗“合群”三个层面展开,属于“五四”以来现代知识分子对个人价值探索的范畴,具有启蒙性和现代性的特质。在高长虹的“病人”意志书写中,“穷与路”“病与梦”“死与鬼”三个主题循序渐进、复杂纠缠,展现了主人公执着地追寻光明,却最终彷徨于无处的结局。高长虹的“意志书写”,通过“狂人”“超人”“强人”“个人”“病人”五个书写模块,在“时间”的动态演变和“空间”的立体构建中勾勒出一条清晰的意志弧线,共同构成了一个丰富而完整的“意志书写”系统。总而言之,本文以高长虹作品为考察对象,以“意志书写”为核心,在对文本解读与史料论证的基础上,运用哲学、史学、心理学、文化学、文艺学等多学科理论资源展开研究,并探索“动态型、立体化”的高长虹作品研究模式,形成“狂人”“超人”“强人”“个人”“病人”五大研究模块,既能在“时间”上总览高长虹文学创作的动态演变,又能在“空间”上探寻其精神世界的立体构建。同时,本论文运用了多种研究方法:一是资料梳理与逻辑归纳相结合,在搜集整理高长虹文献资料的基础上,结合多种理论方法予以逻辑归纳;二是比较研究,通过中西方文学作品比较,高长虹与同时代作家、作品比较等展开论述;三是外部研究与内部研究相结合,引入高长虹所处时代的社会背景、文化思潮、文学论争、文学社团活动等资料来剖析高长虹的作品,探寻高长虹“意志书写”的艺术构建和价值蕴藉。

李文良^[4]（2012）在《玛格丽特·阿特伍德小说叙事艺术研究》文中认为本论文是关于玛格丽特阿特伍德小说叙事艺术的整体性研究。本研究把经典叙事学理论和后经典叙事理论应用于阿特伍德小说的文本分析中，试图通过后现代主义视角，探讨阿特伍德小说中的艺术手法，揭示其小说形式与现代思想的关系，揭示小说文本背后的思想文化内涵，理清阿特伍德在小说形式方面对西方文艺理论、现代思想的吸收和借鉴以及对传统叙事文学批判继承的创作脉络，从而阐释其小说叙事本身的美学价值和思想文化内涵。本论文拟采用如下研究框架：引论部分对国内外阿特伍德文学研究进行梳理，探讨阿特伍德小说研究的方法论变迁，分析其小说形式与主题表达的关系，阐明其小说叙事研究的价值和意义。从两个层面对阿特伍德的代表作品进行具体分析：第一是考察这些文本所采用的叙事手法，第二是探索这些文本中作家的思想表达与文本形式的有机结合，在叙事上实现对加拿大传统文学或阿特伍德自身创作的突破。在这一原则下，本论文尝试以后现代小说叙事为中心，从叙述聚焦、互文性、叙事技巧和人物刻画四个方面探讨作家的叙事实践。第一章从叙述聚焦的角度分析了阿特伍德小说的叙事人称选择问题以及所达到的特殊表达效果。不可靠叙述者是后现代主义叙事特征之一。阿特伍德采用不可靠叙述，一方面延长读者的理解，另一方面则是更深层次的追求。在阿特伍德小说的叙述者的不可靠讲述后真正呈现的其实是更为真实的真实。在她的小说世界中，无论采用内聚焦叙事或多元聚焦叙事，女性人物的叙述聚焦都占据了优势地位，积极展现出女性视阈下的客观世界，也展示了女性独特的思考和丰富的内心世界。第二章从哥特小说叙事、反乌托邦小说叙事、女性神话叙事、童话叙事和经典悲剧叙事五个方面入手，探讨阿特伍德小说叙事的互文性问题。《可以吃的女人》继承哥特小说的许多成分，但它又是一部颠覆哥特的作品。从故事的整个框架来看，阿特伍德遵循哥特式小说的规则、模式和写作手法。但是，她又在细节上不断地颠覆哥特，因为哥特式小说在女性形象塑造上存在刻板和失真的特点，这会对女性带来误导和危害。《羚羊与秧鸡》描写了一个距离我们并不遥远的未来世界，在这个世界中，读者看到了一幕幕令人触目惊心的末日景象。作品中的黑色幽默为我们呈现了一个并不理想的反乌托邦世界。《珀涅罗珀记》是对《奥德赛》的借用，在主要人物和大致情节上有很多相同或相似之处。但是，在阿特伍德借助叙事角度、结局的变换以及细节更改等手段对其加以大胆重塑，构建了女性神话。在《神谕女士》中，阿特伍德将童话故事和哥特式小说糅合并产生了其中的“变形”意象，整部作品就可以被看做是女主人公的变形过程。女主人公在阿特伍德的笔下由肥胖到苗条、由幼稚到成熟、由被动无为到主动出击，由一个受害者变成了命运的主宰者。在《猫眼》中，阿特伍德成功戏仿了莎士比亚的两部悲剧——《麦克佩斯》和《李尔王》，用以洞察人类灵魂的阴暗和人类生活的空虚。第三章是对阿特伍德小说的叙事技巧的分析。二元对立的二者互相排斥思维模式是构建和谐关系的障碍。阿特伍德不强调对立而是认为对立面之间应该相互依存，和谐共处。后现代主义与现代主义最明显的区别就是如何看待时间，后现代时间观强调时间的偶然流动。阿特伍德的几部小说中都频繁使用了元小说的叙事形式。在她的作品中，她邀请读者关注小说的写作过程，关注语言的使用。断片性特征比较明显地表现在后现代主义文本结构的散乱、拼贴和故事情节的无连续性、缺乏因果关系上。读者需要发挥自己的想像，利用这些断片构建一个完整的故事。后现代主义超越了文学体裁之间的传统界限，自由逾越文学体裁之间的界限，挑战传统模式。不确定性叙事是后现代写作的典型特征，开放式的结尾也体现了其叙事的不确定性。第四章探讨了阿特伍德小说的人物刻画。人物是小说中不可缺少的叙述要素，对人物的刻画是小说叙事艺术的一个重要方面。阿特伍德成功地运用意识流手法，真实地呈现出人物的内心世界，读者的思想随着小说中人物意识的流动而流动。人格分裂现象被运用到许多文学作品的创作中，成为表达主题、塑造人物的重要手段。在阿特伍德的小说中，也有许多人物被赋予了多重人格。丑角的塑造再次证明阿特伍德高超的人物塑造水平。作品中的丑角给读者带来了笑声，在严肃的话题中添加一些轻松的成份，他们的形象令人感觉可信，就像是我们身边的某些人，我们身边没有完美的人，都会有这样或那样的缺陷。环境描写密切联系人物的思想和行动，对人物的刻画起着不可忽视的作用。在阿特伍德的小说中，水是原始自然力量的代表，起到了净化人的心灵、重塑人的性格的重要作用。自然遭到了人类破坏，各种各样的环境问题接踵而至，这些环境危机不仅毁坏了人类的家园，也摧残和扭曲了人们的性格。阿特伍德不仅是一位文学开拓者，同时也是一位密切关注当代思想的学者。在小说方法上勇于探索，创作出一部部具有深刻思想性和高度艺术性的优秀文学作品。阿特伍德的小说形式创新并不是单纯的标新立异，而是具有丰富的思想文化内涵。她始终保持自己小说形式实验的先锋色彩，时时站在时代的最前沿，保持思想的先锋性。这一切构成了阿特伍德小说叙事研究的意义所在。

耿潇^[5]（2011）在《安东尼·特罗洛普小说世界中的欲望主题研究》文中认为安东尼·特罗洛普（1815-1882）是19世纪英国维多利亚时期的一位十分重要的人物,也是维多利亚时期英国最优秀的小说家之一。通过对相关研究文献的广泛查阅,笔者发现国内外研究界大都注重从外在的社会、历史和文化的角度来对他的作品进行解读,而忽略了对作品中人物的心理层面的关注。事实上,特罗洛普的小说中充斥着大段对因外在环境和社会要求的变化而变化的人物欲望心理的描写,通过对这些人物情感历程、职场经历和“钱”途命运的描写,特罗洛普真实展现了生活在19世纪英国社会的人们试图实现这些欲望时所经历的内心挣扎和道德选择,他的作品也成为19世纪英国社会以及在这个社会下人类生存境遇的真实写照。因此为了更好地把握特罗洛普及其小说中人物的欲望世界,本论文提出以拉康的“镜像理论”和“欲望学说”为研究策略对特罗洛普及其小说中人物的欲望及欲望的实现方式进行研究。鉴于拉康精神分析理论较之于弗洛伊德的精神分析理论更加强调作为“大他者”的外在社会语境对个体心理产生的影响,因此以其作为理论基础可以更好地把握小说中人物如何因外在特定的社会历史环境而决定自己的欲望对象及实现其之方式,同时也可以更好地揭示这一外在特定的社会历环境如何作用于人物的内心世界,并一定程度上决定人物的命运。具体而言,本论文由六个部分构成。引言部分对特罗洛普国内外研究现状进行综述,并对本文的中心论题、研究方法和论文意义进行介绍。第一章确立将拉康“镜像阶段”和“欲望学说”作为论文的理论基础和研究方法。在这一研究策略指导下笔者将在第二章具体探究影响特罗洛普的“欲望人生”及其书写人物欲望方式的两大重要因素,即独特的人生经历、成长环境及外在的社会环境。在十九世纪英国特定的社会环境下,以人物试图实现欲望的方式为基准,可以将欲望分为三大类:情感欲望、政治欲望和财富欲望。论文第三章以《你能原谅她吗?》、《首相》和《公爵的子女》三部小说的文本为基础,揭示出处于情欲漩涡中的人物是如何因其特殊的成长经历将情感放在人生目的的首位,又是如何受到当时的社会,特别是父权制社会的影响而一步步迷失在情感欲望的漩涡中<sub><sub><sub><sub><sub>越是想要宣泄情感,越是受到外界的压抑,这就是人物所处的情欲宣泄与情感压抑双向悖逆的困境。论文第四章分析特罗洛普的菲尼斯小说系列、《你能原谅她吗?》和《首相》四部作品中人物的政治欲望,发现这些人物为了攫取权力尽不惜牺牲情感和婚姻为代价。这些追求主体地位的人们尽管有着灵魂上的迷失,但却仍在继续着权欲追求的苦漫历程。论文第五章探讨特罗洛普小说《尤斯塔斯钻石》中的丽萃和《如今世道》中的麦尔默特的悲剧的成因,揭示出那些为了获得他人和社会认可而不择手段疯狂追求金钱的手段虽不可取,但在那个社会也是为了获得他人关注而不得为之,这正是当时人们无法逃脱的生存困境。论文结论部分对论文进行全面总结,评价以拉康的“镜像理论”和“欲望学说”作为研究策略,通过典型案例的分析对特罗洛普小说中的“欲望”主题进行研究的价值与不足。通过对特罗洛普一系列小说的仔细分析,本论文期望能加深对这位作家言行思动及大量作品的理解。同时通过拉康精神分析理论中的“镜像理论”和“欲望学说”为研究策略对特罗洛普的小说进行研究,这旨在打破传统的心理学领域与文学领域之间的界限。以此,笔者期望这一研究能以之拓宽、拓深英国现实主义小说研究,为英国现实主义小说的跨学科研究提供有效的借鉴案例。

裴红光^[6]（2001）在《“三重人格”的映射——谈《红字》人物的内心世界与社会活动》文中进行了进一步梳理按照弗洛伊德提出的“三重人格结构说” ,人格有三个组成部分 :本我、自我和超我。三者在矛盾与冲突中相互作用 ,进而影响到人的内心世界和社会活动。小说《红字》中 ,三个主要人物的心理及活动 ,便映射出三重人格因素对人物的影响

二、“三重人格”的映射——谈《红字》人物的内心世界与社会活动（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、“三重人格”的映射——谈《红字》人物的内心世界与社会活动（论文提纲范文）

（1）历史记忆与时代精神的碰撞 ——威廉·福克纳与大江健三郎创作的比较研究（论文提纲范文）

（2）《红字》中的人格三重探析——自我、本我、超我（论文提纲范文）

（3）高长虹“意志书写”研究（论文提纲范文）

（4）玛格丽特·阿特伍德小说叙事艺术研究（论文提纲范文）

（5）安东尼·特罗洛普小说世界中的欲望主题研究（论文提纲范文）

四、“三重人格”的映射——谈《红字》人物的内心世界与社会活动（论文参考文献）

• [1]历史记忆与时代精神的碰撞 ——威廉·福克纳与大江健三郎创作的比较研究[D]. 姜文莉. 吉林大学, 2021(01)
• [2]《红字》中的人格三重探析——自我、本我、超我[J]. 秦勇青. 名作欣赏, 2018(15)
• [3]高长虹“意志书写”研究[D]. 张书娟. 浙江大学, 2017(12)
• [4]玛格丽特·阿特伍德小说叙事艺术研究[D]. 李文良. 上海外国语大学, 2012(04)
• [5]安东尼·特罗洛普小说世界中的欲望主题研究[D]. 耿潇. 东北师范大学, 2011(06)
• [6]“三重人格”的映射——谈《红字》人物的内心世界与社会活动[J]. 裴红光. 山西青年管理干部学院学报, 2001(04)